À l'initiative de Marie-France Arakélian, "Musiques sur Cour", en partenariat avec Arts et Musiques en Provence vous propose de partager des moments conviviaux et privilégiés. Chaque rendez-vous vous invite à découvrir un univers artistique unique à travers le concept captivant de "Une heure avec…". Ces séances intimes offrent une immersion totale dans l'univers créatif d'un artiste, où vous pourrez explorer sa musique, ses influences et son parcours de manière privilégiée. Mais l'expérience ne s'arrête pas là. Après cette heure enrichissante, nous prolongeons la soirée avec gourmandise autour d'un cocktail dînatoire fait maison. C'est l'occasion parfaite de partager vos impressions sur la performance, d'échanger avec d'autres passionnés de musique et d'apprécier ensemble une ambiance chaleureuse et détendue. Ainsi, "Musiques sur Cour" et Arts et Musiques en Provence vous convient à une expérience musicale immersive et conviviale, où la qualité artistique se marie harmonieusement avec la gastronomie, pour des dimanches après-midi inoubliables.

Arts et Musiques en Provence s'illustre comme un catalyseur dynamique du développement territorial, ancrés dans une approche inclusive et participative. En collaborant étroitement avec divers partenaires sociaux et pédagogiques, notre engagement à répondre aux besoins spécifiques des habitants se traduit par une palette d'actions variées et englobantes. Fondés sur le principe de favoriser la mixité sociale et le partage intergénérationnel, nous célébrons depuis plus de deux décennies la rencontre entre les âges à travers nos "journées intergénérationnelles" et nos concerts spécifiques. Ces événements musicaux, qu'ils se déroulent dans des EHPAD, des lieux culturels ou des établissements de vie, créent des moments de convivialité et d'échange, illustrant ainsi l'importance de construire des liens durables entre les générations. Nous sommes notamment soutenus par AG2R La mondiale pour ces actions sociales et solidaires. Au programme 2024-2025 Guylaine Renaud – Les CamineurEs Concert acoustique Distribution :  Guylaine Renaud - Rachel Rouvière - Germana Mastropasqua Mercredi 26 septembres 2024 Établissement Public de Santé Vallée de la Blanche  - Seyne les Alpes Marie-Annick Saint Céran – In Soul We Trust Jazz Distribution : Marie-Annick Saint-Céran : chant  - Lionel Dandine : claviers  - Marc Campo : guitare  - Cédrick Bec  - batterie - Lilian Bencini : basse électrique Mercredi 6 novembre 2024 Maison de retraite Notre Dame du Bourg - Digne-les-Bains Résidence Seniors Domytis Les Eaux Vives - Digne-les-Bains Anne-Laure Carette Chanson française Distribution : Anne-Laure Carette : chant et accordéon Lundi 25 novembre 2024 Maison de retraite Lou Cigalou - Les Mées Mercredi 12 février 2025 Maison de retraite Notre Dame du Bourg - Digne-les-Bains Résidence Seniors Domytis Les Eaux Vives - Digne-les-Bains Duo Sipasi T'ika Entre Occitanie et Amérique Latine Distribution : Mylène LORION : auteur, compositeur, guitariste - MIGUELITO : auteur, compositeur, instruments à vents Jeudi 12 décembre 2024 Maison de Retraite le Valensoleillé - Valensole Mercredi 2 avril 2025 Maison de retraite Notre Dame du Bourg - Digne-les-Bains Résidence autonomie Reine Béatrix - Digne-les-Bains Kalliroi et le FadoRebetiko Project Musiques du monde Distribution : Kalliroi Raouzeou : chant, piano - Jérémie Schacre : guitare électrique - Jean-Marc Gibert : bouzouki - Nicolas Koedinger : contrebasse Mercredi 4 juin 2025 Maison de retraite Notre Dame du Bourg - Digne-les-Bains Résidence autonomie Reine Béatrix - Digne-les-Bains Grâce au soutien de :

Un festival itinérant et en mutation constante, sur Marseille, Nice, Digne-les-Bains, Avignon, Aix-en-Provence, Saint-Mitre-les-Remparts, Port-de-Bouc, Grans et Niolon [le Rove] et Six-Fours-les-Plages. UN FESTIVAL À LA FOIS POPULAIRE, SAVANT ET SOLIDAIRE Le Festival Flamenco Azul 2025 propose une programmation riche et variée, mettant en avant des artistes de renom tels que Juan José Villar, Céline Daussan, et La Repompilla. Le festival met également en lumière les artistes locaux, notamment Ana Perez, les musiciens de la communauté gitane et Luis de la Carrasca. Il offre aussi une opportunité aux jeunes talents souhaitant se lancer dans l’univers du flamenco. La transmission d’une des cultures les plus fortes et ancestrales de notre Méditerranée par le biais de conférences, expos, projections de documentaires, stages de formation ou spectacles traditionnels. Une occasion pour aller à la rencontre de nouveaux publics et pouvoir mettre notre passion et nos compétences au service des plus démunis et des exclus de la société : les personnes en situation de handicap, les précaires, les isolées, les réfugiés ou encore les malades ou les seniors… Programmation 2025 2025 : Créateurs de styles Le chiffre 7 est un chiffre emblématique, porteur de sens et de symboles. Pour Azul, il marque une étape clé : celle de la maturité et de l'accomplissement. Cette 7e édition est l’occasion idéale pour prendre du recul, observer notre évolution et affirmer pleinement l’identité de notre festival. Tout a commencé avec la tribu Solea, unie par une même passion, animée par une énergie nomade et une volonté constante de réinvention. Depuis ses débuts, Azul a su imposer un style unique, une signature reconnaissable entre toutes : un flamenco inclusif, généreux, qui ouvre grand ses portes aux publics les plus divers, qui valorise les productions accessibles à tous et qui porte en lui une force d’espoir et de transmission. En 2025, nous mettons en lumière ceux qui façonnent l’avenir : les Créateurs de styles. Ces artistes, ces jeunes talents qui redéfinissent les codes de la danse, de la musique et de l’art dans son ensemble. Parmi eux, Ana Pérez, figure emblématique de la mixité et de l’avant-garde, véritable pilier de Solea. Mais aussi Paula Comitre et David Coria, qui, chacun à leur manière, apportent une nouvelle vision et une modernité saisissante au flamenco. Même dans ses formes les plus traditionnelles, le flamenco d’Azul célèbre l’innovation. Avec des artistes comme La Repompa ou encore la famille des Bolecos, nous vivrons un flamenco transgénérationnel, profondément enraciné et pourtant résolument tourné vers l’avenir. Un art vivant, en perpétuelle mutation, capable de nourrir de nouvelles révolutions et d’inspirer les héritiers de demain. Azul 2025 s’annonce comme un moment fort, une édition vibrante où tradition et avant-garde se rejoignent pour faire rayonner un flamenco audacieux, accessible et porteur de sens. ​

Léa Delsol, Yacin Daoudi et les élèves de 1re du lycée de l'Olivier À l’ère du flux continu et des réseaux sociaux, la notion même d’information est en perpétuelle mutation. Fake news, post-vérité, confusion entre opinion et faits… comment, dès le lycée, offrir aux jeunes les clés pour décrypter les messages médiatiques et préserver l’intégrité du journalisme ? C’est tout l’enjeu du partenariat entre Arts et Musiques en Provence et la DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur, dans le cadre de l’Éducation Artistique et Culturelle (EAC) et de l’Éducation aux Médias et à l’Information (EMI). Lucie Ponthieux Bertram et Arts et Musiques ont conçu ce premier projet autour du thème : « Comprendre la fabrique de l’information : focus sur le journalisme culturel ». Ils ont choisi comme support le festival Flamenco Azul, porté par le Centre Soléa. Grâce à sa programmation riche, ancrée dans la culture gitane et andalouse — souvent victime de stéréotypes —, le festival a servi de point d’appui pour montrer aux élèves comment rédiger un article culturel fiable et engagé. Objectifs pédagogiques Distinguer information et communication Comprendre le cycle de l’info : des sources à la publication Repérer fake news, biais et discours promotionnels Maîtriser les outils du journaliste Les 5W (Who, What, When, Where, Why) Diversification et croisement des sources Rédaction d’un chapeau et structuration logique Sensibiliser aux spécificités du journalisme culturel Différencier critique, reportage et promotion Valoriser le contexte socio-culturel d’un spectacle Déconstruire les préjugés sur la culture gitane et flamenca Historique et enjeux contemporains Rencontres directes avec des artistes Quatre ateliers pour se mettre en condition Atelier 1 : Plonger dans l’histoire et les représentations Les élèves ont commencé par explorer l’origine du flamenco et son lien historique avec la culture andalouse et gitane. À travers des présentations, des documents de presse et des extraits vidéo, ils ont identifié les clichés qui pèsent encore sur cette tradition et ont débattu des manières dont les médias en parlent. Atelier 2 : Construire son angle et préparer l’interview Après avoir découvert les parcours des artistes invités (Léa Delsol, Yacin Daoudi, Mariángeles Narváez), chaque élève a contribué à l’élaboration d’une grille de questions. Répartis en petits groupes, ils ont choisi ensemble les thématiques à aborder – carrière, inclusion, vision artistique – et ont peaufiné leur trame pour interroger au mieux les danseurs. Atelier 3 : Immersion sur le terrain La classe s’est rendue au cinéma l’Alhambra pour assister au Bal Sevillan puis au spectacle principal du festival. Les élèves ont assisté au spectacle de flamenco avec entrain et curiosité, avant que de rencontrer les artistes en coulisses, qu'ils ont pu, après un échange informel, interviewer dans un grande application, portés par un mélange d'excitation et de stress. Ils ont ainsi expérimenté en direct la pression et l’excitation d’une couverture journalistique live. Atelier 4 : Rédiger et restituer De retour en salle de classe, les élèves ont mis en commun leurs retours à froid : qu’ont-ils retenu du spectacle, quelles informations les lecteurs trouveraient-ils les plus pertinentes, quelles questions méritent d’être développées ? Sous la conduite de Lucie Ponthieux Bertram, ils ont ensuite écrit ensemble le chapeau de l’article. « Les ateliers de Lucie Ponthieux Bertram ont su les mettre en appétit sur le chemin de l’investigation et de la recherche… Leur euphorie à la sortie du spectacle et la qualité de leurs questions ont été touchantes ! » Maria Pérez, directrice du Centre Solea et du Festival Flamenco Azul « J’ai été bluffée par l’investissement des élèves : de la recherche documentaire à l’interview, ils ont découvert comment naît un article culturel ! » Lucie Ponthieux Bertram, journaliste Portraits d’artistes : la matière première de l’enquête Léa Delsol : formée pendant dix ans à Madrid à l’Académie Amor de Dios, finaliste de concours prestigieux, elle mélange flamenco traditionnel et danse contemporaine avec une grande puissance émotionnelle. Yacin Daoudi : originaire de Nîmes, il a fait ses armes à Séville auprès de José Galván et porte dans sa danse la tonicité de ses origines marocaines autant que l’intensité du flamenco andalou. Perspectives Fort du succès de ce pilote marseillais, Arts et Musiques en Provence envisage désormais de : Élargir à d’autres établissements : collèges de Digne-les-Bains, Alpilles, structures sociales (Auberge Marseillaise). Renforcer la durée : passer de 4 ateliers à un parcours plus long pour approfondir la production écrite et multimédia. Multiplier les supports : articles, podcasts, mini-reportages vidéo en partenariat avec les médias locaux. Un mot pour conclure Dans un monde saturé d’images et de contenus, donner aux jeunes les armes pour « comprendre la fabrique de l’information » est essentiel. Le journalisme culturel, avec ses méthodes éprouvées et son regard engagé, offre un terrain d’apprentissage idéal : il croise l’émotion artistique et l’exigence factuelle. Arts et Musiques en Provence et la DRAC PACA remercient chaleureusement tous leurs partenaires – enseignants, artistes, techniciens et bien sûr les élèves – pour avoir fait de ce projet une véritable réussite. Vous êtes enseignant·e ou professionnel·le de la culture ? Vous souhaitez mettre en place un parcours EMI autour du journalisme culturel ? Contactez-nous ou consultez notre offre EAC

Venez chanter et partager votre amour de la musique : rejoignez la scène du Cabaret Marseillais, de retour à l'ADPEI ! Une création Arts et Musiques en Provence D’ici et d’ailleurs, éclectique et ouverte, murmurée et chantée, Marseille est unique, culturellement diversifiée et une source inépuisable d’inspiration pour tous les artistes. A tous les adeptes de cette richesse culturelle foisonnante qu’offre la cité phocéenne, Arts et Musiques en Provence lance un appel aux chanteuses et chanteurs de tous niveaux, de tous âges et de tous horizons : Le Cabaret Marseillais et d’ailleurs ouvre ses portes ! Cet atelier bimensuel de pratique amateur et avec une programmation régulière associée, et par le medium de la Chanson et de la musique, fera ainsi se rencontrer les cultures qui ne font souvent que se croiser. Orchestré et accompagné par le compositeur, chanteur, comédien et pédagogue Jean-Jacques Blanc, l’atelier repose sur l’idée d’un micro ouvert pour partager et transmettre les chants du monde de chacun dans un esprit de voyage culturel et artistique. Ces ateliers ont lieu tous les 2e et 4e mercredi de chaque mois hors vacances scolaires à l'ADPEI, à 18h au 8 boulevard Camille Flammarion 13001 Marseille Participations aux frais : 10€ / mois pour les personnes salariées Pour participer, rien de plus simple, il suffit de nous contacter 👉 Contactez nous Avec l'énergie de Jean-Jacques Blanc/ Jako le soutien de l'ADPEI et de la Ville de Marseille